Vénus anadyomène: Balcomb Greene

La naissance de Vénus

1975, huile sur toile, 127 cm x 121,9  cm, coll. privée

Balcomb Greene (1904-1990)

Peintre américain, d'abord expressionniste abstrait, et l'un des plus importants du mouvement. A partir des années 40, il a commencé à réintroduire des figures dans l'abstraction, avec des détails d'une précision photographique, dans des tons évoquant la mer près de laquelle il habitait. Il sera un des professeurs d'Andy Warhol, qu'il encouragera à suivre sa propre voie.

Quelques œuvres de Balcomb Greene
 

Vénus anadyomène: Odilon Redon

La naissance de Vénus - L'œuf aurique

v.1912, huile sur toile, 143,2 cm x 62.5 cm, MoMA, New York

Odilon Redon (1840-1916)

Symboliste, coloriste, pastelliste. Peintre de l'inconscient et du rêve, qui voulait mettre le visible au service de l'invisible. Proche de Maurice Denis et des Nabis.

Plus d'œuvres d'Odilon Redon.
 

Vénus anadyomène: Amaury-Duval

  

La naissance de Vénus

1862, huile sur toile, 108,9 cm x 196,8 cm, Musée des Beaux-Arts, Lille

Amaury-Duval (1808 - 1885)

Eugène-Emmanuel-Amaury Pineu-Duval, dit Amaury-Duval, fils du diplomate et historien Amaury Duval.

L'un des premiers élèves d'Ingres, il sera aussi l'un des plus proches et l'un des plus célèbres. Comme quelques autres de ces élèves, séduits par les Primitifs, son inspiration est archaïsante et préraphaélite, mais l'influence d'Ingres reste très présente.

Sa production sera rare, et en grande partie constituée de portraits. Il réalisera aussi plusieurs commandes d'état, destinées à des chapelles ou à des églises.

Il sera nommément critiqué par Baudelaire, avec l'école d'Ingres:

En général, MM. FLANDRIN, AMAURY-DUVAL et LEHMANN, ont cette excellente qualité, que leur modelé est vrai et fin. Le morceau y est bien conçu, exécuté facilement et tout d’une haleine; mais leurs portraits sont souvent entachés d’une afféterie prétentieuse et maladroite. Leur goût immodéré pour la distinction leur joue à chaque instant de mauvais tours. On sait avec quelle admirable bonhomie ils recherchent les tons distingués, c’est-à-dire des tons qui, s’ils étaient intenses, hurleraient comme le diable et l’eau bénite, comme le marbre et le vinaigre; mais comme ils sont excessivement pâlis et pris à une dose homéopathique, l’effet en est plutôt surprenant que douloureux : c’est là le grand triomphe!

Charles Baudelaire, Le Salon de 1846.

Quelques autres œuvres d'Amaury-Duval.

Vénus anadyomène: Francois Boucher

La naissance de Vénus ou Le triomphe de Vénus

1740., huile sur toile, 130 cm × 162 cm,  Nationalmuseum, Stockholm

François Boucher (1703 – 1770)

Peut-être le plus grand représentant du rococo français en peinture, Boucher eut une brillante carrière, peintre à la mode surchargé de commandes, grand ornemaniste, favori de Madame de Pompadour puis nommé Premier Peintre de Louis XV en 1765. Extrêmement productif, son répertoire illustre particulièrement la mythologie galante et l'allégorie. Son style, après avoir été adoré, commence pourtant à passer de mode vers 1760, jugé mièvre. Il ne sera redécouvert qu'à la seconde moitié du XIXème siècle.

Le Triomphe de Vénus inspira Fragonard, son élève, pour sa propre Naissance de Vénus.
 

Vénus anadyomène: Cornelis de Vos

La naissance de Vénus

1636, huile sur toile, 187 cm x 208 cm, Musée du Prado, Madrid

Cornelis de Vos (1584-1651)

Peintre et marchand de tableaux flamand, collaborateur de Rubens surtout connu comme portraitiste et particulièrement apprécié en Espagne, avec une typologie du portrait inspirée de la tradition aristocratique mais correspondant aussi aux goûts bourgeois. Il peindra trois tableaux à thème mythologique sur des modelli de Rubens: La naissance de Vénus et Le triomphe de Bacchus; le troisième est perdu.

Son frère Paul de Vos, peintre animalier, sera beaucoup plus connu en son temps.
 

Quelques œuvres de Cornelis de Vos.
 

Koloman Moser

Loïe Fuller, Serpentinentänzerin

1902, encre et aquarelle sur papier, 28,8 cm x 45,3 cm, Albertina, Vienne

Koloman Moser (1868 - 1918 )

Kolo Moser, "l'artiste aux mille talents", partisan d'un art total, d'abord actif dans les arts appliqués puis peintre. L'un des fondateurs de la Sécession viennoise, avec notamment Gustav Klimt.
Un article sur Koloman Moser.
Beaucoup d'autres œuvres.

Thierry De Cordier

Visio Smaragdina (vision d'émeraude)

2009, huile et laque de Chine sur toile, 205 cm x 180 cm, MRBAB, Bruxelles

Thierry De Cordier (1954 -  )

Plasticien belge contemporain. 

Une importante rétrospective de son œuvre a été organisée au Centre George Pompidou en 2004-2005.

Thomas Gainsborough

Mrs. Thomas Hibbert

1786, huile sur toile, 127,0cm x 101,5 cm, Neue Pinakothek, Munich

Thomas Gainsborough (1727 - 1788)

Avec Joshua Reynolds, le plus grand portraitiste britannique du XVIIIe siècle.

Du Gainsborough en film: Barry Lyndon, de Stanley Kubrick.

Plus d'œuvres de Gainsborough.

Mikhail Féodorovich Larionov

L'automne

1912, huile sur toile, 136,5 cm x 115 cm, Centre George Pompidou, Paris

Mikhail Larionov (1881 - 1964)

Fondateur du rayonnisme, "concevoir les formes comme des faisceaux de lignes à la manière de rayons lumineux" - "le but de la peinture est de suggérer une 4e dimension, la toile doit donc se situer d'elle-même hors du temps et de l'espace et, pour cela, être composée uniquement de rayons de couleur, non seulement parce que la couleur est la "loi gouvernante", mais aussi parce que c'est sa tonalité et le degré de sa force qui donnent une signification aux formes nouvelles que crée le peintre".

Plus d'œuvres de Larionov.

Acrobate égyptienne

acrobate
19e dyn. (v.1300 av.J.-C.), peinture sur calcaire, 10.5 x 16.8 cm, Museo Egizio, Turin

Sous les Ramsès (19e dynastie), les ostraca se multiplient. Ce sont des tessons de poterie, des éclats de calcaire sur lesquels les artistes égyptiens traçaient leurs esquisses préparatoires et croquaient de petits dessins pour se distraire. Les images ainsi figurées sont donc souvent hors-répertoire: fables animalières, scènes de chantier, danseuses rapidement esquissées,... Parfois même, le style académique est abandonné, les poitrines sont présentées de face, les cheveux volent avec le mouvement rapide de la tête. C'est tout le Zeitgeist ramesside qui est exprimé, le goût du mouvement, de la spontanéité, du baroque, avec un individualisme un peu plus marqué des artistes.

Herbert Brandl

Ohne Titel (sans titre)
2007, huile sur toile, 200 x 300 cm, Galerie Thoman, Innsbruck

Herbert Brandl (Graz, 1959 -  ). 

Suit en 1978 les cours de l'académie des arts appliqués à Vienne. Enseigne depuis 2004 à la Kunstakademie de Düsseldorf. Participe en 2007 à la Biennale de Venise, au pavillon autrichien. Vit et travaille à Vienne. 

Son œuvre, notamment à travers des paysages plus ou moins abstraits, s'interroge sur l’actualité de la peinture et sur la pertinence de la figuration.

Son site: Herbert Brandl.

Louis Welden Hawkins

The Priestess

dessin-aquarelle, crayon, 94 x 62,2 cm, coll. part.

Procession des âmes ou Noël, toile mystique
1893, huile sur toile, 67,4 x 44 cm, coll. part.

Les Auréoles
1894, huile sur toile, 61 x 50 cm, coll. part.

Louis Welden Hawkins (Esslingen, 1849 - Paris, 1910). 

Expose au Salon de 1881 à 1891. Il fréquente le groupe symboliste de la Rose+Croix, Mallarmé dont il devient proche (et qui lui dédie ce vers: Talisman de longues heures que nul regard ne peut épuiser), le monde socialiste et syndicaliste.

Il finit en Bretagne, dans la gêne, à peindre des paysages.